Архив категорий Uncategorized

Продолжающие CG

Продвинутый курс техники рисования в Photoshop: для художников уровня выше среднего.
Обучение направлено на освоение тонкостей мастерства и повышение общего качества CG-рисования.

Совсем скоро здесь будет подробная программа обучения. 🙂

ПОДАТЬ ЗАЯВКУ НА КУРСЫ 

Натурные рисовашки

Еженедельно по четвергам художники OWL Studio и школы ArtNest проводят вечер рисования с натуры. Мы приглашаем моделей, ставим разные художественные задачи — в общем, качаем скилл. После часа рисования скетчей мы разбираем и анализируем получившиеся работы. А потом все вместе общаемся за чаем и кофе с вкусняшками!
И нам пришла в голову замечательная, на наш взгляд, идея — пригласить вас к нам!

Когда: по четвергам с 19:00

Чтобы присоединиться к рисовашкам, достаточно написать письмо на tbh@owl-studio.net с указанием имени и фамилии.
1 человек — 1 письмо — 1 заявка
Сейчас к нам могут присоединиться 15 человек. Каждую неделю после объявления темы грядущих рисовашек в пабликах «ArtNest» и «Художник-иллюстратор Вера Величко», первые трое, кто отправят письма с заявками, гарантированно попадут на рисовашки. Из всех остальных заявок мы выберем случайным образом 12 оставшихся человек. А шансы попасть на следующие натурные рисовашки у тех, чьи заявки не были выбраны в этот раз, увеличатся!

Тем, чьи заявки будут отобраны, мы вышлем на почту инструкции, как до нас добраться. Как только список участников будет сформирован, мы опубликуем его в группах «ArtNest» и «Художник-иллюстратор Вера Величко».

Пожалуйста, отправляйте заявку, только если уверены в своих планах. Если вы попадете в список, но не придете на встречу — ваши заявки не будут рассматриваться в течение месяца. При повторной неявке — перестают рассматриваться совсем.

Расписание ближайших занятий:

Январь:
10.01.2019 — Костюм
17.01.2019 — Женская анатомия, короткие сессии (карандаши, маркеры)
24.01.2019 — Костюм
31.01.2019 — Мужская анатомия, длительная постановка (карандаши, маркеры, акварель, гуашь)

Февраль:
07.02.2019 — Костюм
14.02.2019 — Женская анатомия, короткие сессии (карандаши, маркеры)
21.02.2019 — Что-то интересное! Следите за обновлениями расписания! 😉
28.02.2019 — Костюм

Март:
07.03.2019 — Мужская анатомия, короткие сессии (карандаши, маркеры)
14.03.2019 — Костюм
21.03.2019 — Женская анатомия, короткие сессии (карандаши, маркеры)
28.03.2019 — Костюм

Апрель:
04.04.2019 — Мужская анатомия, короткие сессии (карандаши, маркеры)
11.04.2019 — Костюм
18.04.2019 — Женская анатомия, короткие сессии (карандаши, маркеры)
25.04.2019 — Костюм

Если погода не будет способствовать проведению пленэра, то вместо него мы будем практиковаться в рисовании внутреннего убранства помещения, что тоже является отличной практикой работы с перспективой.

А с лета 2018 мы ввели совершенно новый формат: лекции и мастер-классы с крутейшими приглашенными художниками самых разных направлений и специализаций. Такие лекции проводятся в выходные дни, и пока лишь раз в месяц. При записи на эти занятия, мы будем учитывать ваши предыдущие записи и посещения занятий, поэтому первыми в списках окажутся те, кто чаще всего будет появляться на наших еженедельных встречах по четвергам.
Подписывайтесь на нас в VK, чтобы первыми увидеть анонсы о наших гостях и темах ближайших лекций.

Первые шаги в CG

Базовый курс техники рисования в Photoshop: для начинающих художников и среднего уровня.

Стоимость курса — 10.000р

Этот курс создан специально для тех, кто только начинает свой путь в CG, и боится потеряться в этом лесу инструментов, настроек, параметров и прочих хитростей. Традиционным художникам он поможет преодолеть сопротивление материала и начать рисовать в CG не хуже, чем от руки, а начинающим художникам, которые решили сразу пробовать осваивать CG — задаст начальное направление и поможет избежать большинства наиболее распространенных ошибок.
На этом курсе мы изучим следующие вопросы:

  • Базовый функционал фотошопа: создание файлов, работу со слоями, горячие клавиши, наиболее нужный для художника инструментарий
  • Способы и виды настроек кистей: на что влияют, как выбрать нужные настройки
  • Работа с цветом: с чего начинать, чем работа с цветом в CG отличается от традиционной графики
  • Работа с фильтрами и стилями
  • Работа с режимами наложения слоев
  • Работа с эффектами 
  • Разные визуальные стили — какими инструментами для каких стилей следует пользоваться
  • Постобработка

Программа курса идет два месяца — но все, что мы вам расскажем, потребует куда более пристального изучения. На этом курсе мы помогаем нащупать вектор движения, понять, как в принципе работать в CG и в чем кроются основные подводные камни. И дадим инструментарий, который вы сможете использовать и изучать далее самостоятельно, день за днем. Как вы раскроете эти знания и куда потом сможете трансформировать их — зависит от каждого ученика!

Занятие 1.
На этом занятии мы пройдемся по вводным понятиям и раз и навсегда ответим на вопросы из серии: какого размера создавать файл? Как делать маску? Как делать второе окошко для просмотра файла? Мы пройдемся по основным инструментам и запишем список горячих клавиш. Не теряйте информацию с этого урока — она вам пригодится еще не раз. И, в качестве первой тренировки, рассмотрим рисование простых геометрических объектов в ч/б

Задание:

  • Серия шариков ч/б (разные материалы, точки освещения)
  • Серия кубиков ч/б (разные материалы, точки освещения)
  • Серия цилиндров ч,б (разные материалы, точки освещения)

Занятие 2.
На этом занятии мы поговорим о том, как работать с цветом в CG. Есть общехудожественные принципы работы с цветом, их мы тоже коснемся — но есть конкретно цифровые особенности, которые нужно учитывать, чтобы управлять картинкой и не получать на выходе невнятную каку чудовищного цвета, даже когда все, казалось бы, сделано правильно.
Задание:

  • Цветные геометрические предметы
  • Цветные абстрактные композиции
  • Группа цветных предметов в цветном пространстве 

Занятие 3.
На этом занятии мы будем разбираться с настройками кистей. Вы не представляете себе, как много от этого зависит. Порой самые невероятные эффекты, которые, казалось бы, достигаются годами постов и молитв, зависят от положения одного ползунка в настройках.
Задание:

  • Передача разных материалов геометрических предметов разными кистями
  • Небольшая иллюстрация на тему разными кистями
  • ч/б — заготовка иллюстрации

Занятие 4.
Режимы наложения слоев делают нашу жизнь лучше. На этом занятии мы рассмотрим основные виды наложений и то, как с ними работать — а так же попробуем тонировать нашу ч/б заготовку.
Задание:

  • Работа с геометрическими предметами: 1. Текстурирование через наложение слоев. 2. Создание свечения через наложение слоев. 3. Смена цвета через наложение слоев.
  • Колорирование ч/б основны

Занятие 5.
Немного о том, какие бывают стили слоев и для чего их можно использовать. Время магии, светяшек и лайфхаков.

  • Стадики на все, изученные на лекции, стили слоев, в свободной теме
  • Коррекция любой из своих работ с помощью стилей слоев
  • Детализация ч/б основы с использованием стилей слоев

Занятие 6.
А теперь поговорим о фильтрах. О различных стилизациях, вау-эффектах и прочих магических штучках, чье применение порой делает картинку чуть ли не в половину приятнее, чем она была.
Задание:

  • Стадики на изученные на лекциях фильтры
  • Коррекция любой из своих работ с помощью фильтров
  • Детализация ч/б основы с использованием фильтров

Занятие 7.
Различные визуальные стили достигаются с помощью разных инструментов. Часть инструментария вы создадите самостоятельно, в процессе своего профессионального пути — так всегда бывает. Ну а сегодня мы с вами рассмотрим некоторые наиболее популярные стили и то, какими инструментами они выполняются.
Задание:

  • Создать скетч «под традишку акварель-краски»
  • Создать скетч «под традишку карандаш-пастель»
  • Создать скетч лайн+цвет
  • Создать скетч «cg спидпейнт»
  • Создать скетч в казуальной гладкой стилистике

Занятие 8.
Финальный шаг в каждой работе — постобработка. Именно на этом этапе мы увязываем все объекты со всеми, корректируем цветовую гамму, разводим планы, ставим акценты. Как это делать и на что обращать внимание при постобработке — я расскажу на последней лекции курса.
Задание:

  • Детализировать уже не ч/б работу, которую мы с вами делали, начиная с третьего занятия, и провести пост-обработку. На финальный разбор прислать работу до и после этапа постобработки.

    ПОДАТЬ ЗАЯВКУ НА КУРСЫ 

Игровой арт: основные позиции

Создание наиболее используемых видов игровой графики и оформление портфолио.

 

Стоимость курса: 10.000р
Этот курс представляет собой введение в мир игровой графики. Мы покажем вам основные типы арт-задач, с которыми вы столкнетесь при работе в гейм-индустрии, дадим инструменты и пайплайн для их выполнения, поможем разобраться в видах и стилях графики и способах ее отрисовки.
Курс будет полезен тем, кто только собирается начать работу в геймдеве, и хочет разобраться, что к чему и с чем все это едят. Курс начнется с выбора каждым студентом темы, стилистики и сеттинга его личного проекта, графику к которому мы будем создавать: от иконок и простейших айтемов перейдем к дизайну игрового меню и персонажу игры, продолжим созданием объекта на локации и карты, а закончим картой. По истечении 2 месяцев у каждого участника (при условии, конечно, что он прилежно занимался!) будет оформленная в проект пачка графики, которую можно будет положить в портфолио – ее оформление и будет финальным заданием курса.
Курс продлится 2 месяца и состоит из 7 заданий и 8 разборов. Каждую неделю будет доступна новая лекция с информацией, необходимой для выполнения домашнего задания. На выполнение каждого задания отводится неделя, в конце которой будет проводиться разбор домашнего заданий всех участников.

Стоимость курса: 10 000 рублей
Оплата возможна двумя этапами (за первый месяц за неделю до начала курса и за второй месяц — в течение двух недель после начала курса).

Занятия
1. Введение

Содержание: обзорная лекция по типам, стилям и сеттингам игровых проектов. В ней мы расскажем, как жанр и сюжет игры влияет на ее визуальное воплощение, как аудитория и сеттинг определяют стилистику, и как цветовая гамма подчеркивает настроение и атмосферу игры. Также поговорим про правильный подбор референсов, из которых в дальнейшем можно будет брать решения для всех заданий курса.
Задание: собрать инфлюэнс мэп (карта вдохновения и настроения) и рефлист, определить стиль и гамму, сеттинг собственного проекта.
Задание+: атмосферные драфтовые скетчи промо-иллюстраций для передачи настроения и сюжета/жанра игры.

2. Иконки

Содержание: на втором занятии мы займемся созданием самых небольших объектов игровой графики – иконок. Мы рассмотрим основные правила, по которым рисуется мелкая графика, а также основные типовые ошибки, которые допускаются при их отрисовке.
Задание: иконка, айтемы для магазина (монеты и кристаллы)
Задание+: иконка объекта для инвентаря и 2 стадии ее развития.

3. Игровое меню

Содержание: Game User Interface или GUI – важная часть игровой графики, которая должна сочетаться с основными игровыми окнами и при этом – не перетягивать внимание. На этом занятии мы обсудим и создадим дизайн небольшого окошка меню, содержащего основные кнопки. Также на примере этого окна осудим создание общего стиля интерфейсов и стандартизацию отрисовки для экономии времени и получения гарантированного результата.
Задание: отрисовать стандартное окошко главного меню.
Задание+: создание окна выигрыша и проигрыша, прогресс-бар.

4. Персонаж

Содержание: в зависимости от конкретной игры, персонаж выполняет в ней самые разные функции: от проводника и симпатичного маскота до главного «игрового инструмента». Коснемся основных принципов стилизации, эффекта «Uncanny Valley» и дизайна внешнего вида, в зависимости от целевой аудитории игры и функций персонажа.
Задание: отрисовать персонажа к игре
Задание+: 3 эмоции персонажа.

5. Объект на локации

Содержание: вне зависимости от жанра и типа игры, у нее есть основное «игровое поле» — поле боя, карта для строительства зданий, дом персонажа, локация, по которой игрок перемещается. На этом этапе мы создадим основной объект на нашем игровом поле: здание или аналогичный крупный рукотворный(то есть не природного происхождения) элемент. Заодно рассмотрим основные типы визуализации игровых полей: изометрическую и ортогональную проекции, «вид сбоку» а-ля платформеры, «вид сверху» а-ля карточные игры.
Задание: отрисовать объект в изометрии.
Задание+: отрисовка фрагмента локации с несколькими вариантами поверхности: песок, трава, камень. Отрисовка дерева/куста.

6. Карта

Содержание: очень часто в игровой казуальной графике существует карта для удобства перемещения
между уровнями, локациями, выбора поля боя или демонстрации ранга игрока. Мы посмотрим, какие способы визуализации существуют для каждого варианта и как стилистически реализуется такая задача: от простейших повторяющихся бесшовных элементов до уникальной вручную отрисованной карты.
Задание: отрисовать карту (уровней, локаций, рангов и тд.)
Задание+: показать на карте открытые и закрытые участки, отрисовать небольшие окошки с иллюстрацией к каждой локации/иконку рангов игрока, видимых на карте.

7. Финал

Содержание: Даже самый красивый и качественный арт проигрывает средненькой по качеству, но грамотно оформленной и поданной в виде проекта графике. А сроки, которое на подготовку графики для интеграции в игру удлиняются из-за незнания простых алгоритмов и хинтов. В финальной лекции мы обсудим массу мелочей, связанных с подготовкой графики для игры, оформлением проектов для публикации, созданием гифок для иллюстрации эффектов.
Задание: собрать всю имеющуюся графику «в кучку» и оформить соответственно стилистике проекта. Добавить 1 или 2 простенькие анимации эффектов.
Задание+: создать лого проекта и экран загрузки с ним.

 

ПОДАТЬ ЗАЯВКУ НА КУРСЫ 

Проектирование и Дизайн Интерфейсов

В этом курсе я рассказываю о специфике проектирования и дизайна игровых интерфейсов.

Цель курса — полноценная, поэтапная разработка части игрового проекта, которым вы сможете украсить своё портфолио. Курс будет полезен начинающим художникам, горящим начать карьеру в игровой индустрии в качестве UX/UI дизайнеров.

В начале курса каждый студент выберет тему для заданного жанра игр. Я расскажу, как работать с документацией, покажу весь необходимый инструментарий, обозначу основные цели проектирования и помогу в создании ассетов. Для курса необходимо иметь Adobe Illustrator, Adobe Photoshop желательно не ниже CS6 в идеале СС, Microsoft PowerPoint и зарегистрироваться на сайте InVision (https://www.invisionapp.com/).

Курс продлится 2 месяца и состоит из 8 заданий и 8 разборов. Каждую неделю будет доступна новая лекция с информацией, необходимой для выполнения домашнего задания.

Стоимость курса — 10.000р

 

Лекция 1

  • Обзор темы, задач и основных этапов в создании игровых интерфейсов
  • Разбор задания от гейм дизайнера

Домашнее задание:

  • поиграть и проанализировать 3 игры, присмотреться как работают функционалы из технического задания.
  • Список игр Candy Crash любаячасть(King), Booty Quest (Outplay), Bejeweled classic, Jelly Blast, Cookie Cat. Выберите как минимум 3

 

Лекция 2

  • Поиск референсных материалов
  • Оформление материалов для последующей работы
  • Формирование визуального стиля интерфейса (sketch)

Домашнее задание:

  • Оформить первые слайды презентации с референсными материалами.
  • Я порошу вас найти материалы для фона игры просто что бы было от чего оттолкнуться (это может быть просто картинка из интернета которую вы будите использовать просто что бы смотреть читабильность объектов), важно что бы задник был достаточно тёмный.
  • Набросайте первые скетчи (3 иконки бустов, 2 кнопки, 2 бекграунда, 4 и фишки).

 

Лекция 3

  • Создание UX flow
  • Выбор разрешения
  • Работа с артбордами в Adobe Illustrator и Photoshop
  • Работа с модульными сетками

Домашнее задание:

  • создать блоксхему (дерево) фичи
  • Раскидать элементы интерфейса по сетке

 

Лекция 4

  • Разбор основных категорий элементов UI ассетов
  • Работа с библиотеками
  • Работа с символами
  • Кликабельный прототип

Домашнее задание:

  • Создать библиотеки с тянущимися символами
  • Создать кликабельный протатип в InVision

 

Лекция 5

  • Создание финальной графики (инструментарий)
  • Сведение графики (финальные mockup)

Домашнее задание:

  • создать основные элементы (3 иконки бустов, 2 бека, 2 кнопки, 2 блокера, 4 фишки), собрать всё в одну картинку
  • Усложнение: 5 писов, стадии разрушен я для блокеров, горизонтальный лейаут для основного игрового меню

 

Лекция 6

  • Выбор шрифтов
  • Особенности работы со шрифтами
  • Эффекты

Домашнее задание:

  • выбрать и вставить шрифты в финальную работу

 

Лекция 7

  • Создание игрового логотипа
  • Принципы оформления портфолио

Домашнее задание:

  • придумать и нарисовать лого

 

Лекция 8

  • Оформления проекта в портфолио
  • Полезная информация о портфолио

Домашнее задание:

  • оформить слайды в портфолио, желательно .pdf формате

 

ПОДАТЬ ЗАЯВКУ НА КУРСЫ 

 

Человек с Лицом

Курс «Человек с лицом» охватывает несколько вопросов, связанных с такой непростой частью человеческой анатомии, как голова.

Стоимость курса — 10.000р

На этом курсе мы изучим:
— Строение и особенности основных частей лица (нос, глаза, губы и т.п.)
— Строение головы в целом
— Сложные ракурсы: три четверти, три четверти снизу, три четверти сверху и т.п.
— Характер, мимику лица, эмоции и их визуальное выражение
— Возрастные, рассовые и даже фантастические (при дизайне фантастических персонажей) изменения строения лица.

Этот курс дает полный объем знаний, необходимый для создания портретов гуманоидов — и как и все остальные курсы школы, рассчитан куда более, чем на два месяца изучения. За два месяца ученики получат общее представление о предмете и вектор развития, в направлении которого далее уже самостоятельно смогут двигаться на пути к совершенству.

 

Программа курса:

Лекция 1: Принципы построения головы человека. На этой лекции мы изучаем основу: как строится голова, из каких основных объемов состоит, каковы ее пропорции и методы построения в рисунке.

Лекция 2: Части лица. На этой лекции мы детально рассмотрим части лица, обратим внимание на их микро-особенности (такие, как форма уголка губ или «как ноздри заворачиваются под носом» и потренируем их рисование.

Лекция 3: Построение лица в ракурсе. Теперь мы соберем информацию первой и второй лекции, о строении «болванки» головы и о рисовании основных ее частей, и будем учиться крутить эту конструкцию в пространстве и строить сложные ракурсы.

Лекция4: Лицо в объеме и в цвете. На этой лекции мы направим свет на нашу конструкцию и начнем изучать свето-тень и цвет, отдельно мы поговорим о том, как рисовать кожу живой и настоящей.

Лекция 5: Гендерные и возрастные изменения лица. На этой лекции я расскажу, по какому принципу изменяется базовая болванка лица в зависимости от пола и возраста человека.

Лекция 6: Рассовые и фантастические изменения лица. На этой лекции мы с вами изучим основные рассовые отличия, а так же — рассмотрим, как именно можно корректно модифицировать лицо, создавая фантастических персонажей, чтобы образ был анатомически реальным.

Лекция 7: Эмоции и характер. На этой лекции мы изучим основные эмоции: радость, гнев, печаль и пр., а так же поговорим о том, как можно передать характер героя, меняя пропорции черт его лица.

Лекция 8: Создание серии портретов на основе изученных материалов. На этой лекции я проведу завершающее демонстрационное занятие, и студентам предстоит создать серию из пяти портретов, применив все свои знания. На серию портретов у студентов будет две недели, с промежуточным и финальным разбором задания.

 

 

ПОДАТЬ ЗАЯВКУ НА КУРСЫ 

Руки и Стопы

Руки и стопы человека — тема, заслуживающая отдельного внимания.
Большие сложности у людей, конечно, вызывают руки: если стопы еще более-менее можно скрыть одеждой, то руки всегда на виду. И торчит из них во все стороны аж пять пальцев, будь они не ладны! Как разобраться с этим всем великолепием?
Ну а у стоп своя история: постановка в ракурсе на поверхность, рисование подъема, рисование сокращения стопы — все это тоже требует отдельного внимания.
Тема рук и стоп несколько менее обширна, чем тема анатомии в целом или, к примеру, человеческого портрета — но вот тренировки она требует очень, и очень много. Наш обычный срок, 2 месяца, для изучения темы великоват — а для тренировки слишком мал. Поэтому для этого курса мной был выбран формат двухнедельного интенсива: занятия будут идти два раза в неделю, три из них будет посвящено рукам, и одно — стопам. В течение этого интенсива я расскажу основную теоретическую информацию, которая может понадобиться художнику при изучении этой темы — ну а дальше практика, практика и еще раз практика.

Стоимость интенсива: 5000р

 

Программа интенсива:

1. От сложного к простому: основные формы руки и принцип ее построения в ракурсе.

2. Жесты и моторика: особенности механики движения пальцев и формирования различных жестов, как сделать жесты естественными и настоящими.

3. Быстрый скетчинг: техника быстрых набросков при рисовании рук и методы тренировки навыка рисования рук.

4. Стопы: Построение в ракурсе, принцип отрисовки формы стопы, моторика стопы.

Как и на других курсах школы, по каждому занятию интенсива будут даваться домашние задания, которые затем будут разбираться на он-лайн трансляции.

 

ПОДАТЬ ЗАЯВКУ НА КУРСЫ 

Быть Человеком

Открытый онлайн курс по анатомии человека: от азов построения до создания полноценной человеческой фигуры.
Курс проводится каждый год, осенью. Чтобы получить информацию о старте курса, подпишитесь на нашу рассылку.
Видеозаписи курса доступны на канале YouTube

Стоимость курса: бесплатно.

На этом курсе мы начнем с базовых схем построения, изучим пропорции, механику и логику движения человеческого тела, затем перейдем к объемам и строению мышц, разберем сложные ракурсы и сокращения, и наконец — натянем на получившуюся “болванку” живое человеческое тело, с характерными изгибами, складками и прочими особенностями, без которых, как бы мы ни старались учесть все пропорции, живим человека не сделать. Финальным заданием курса будет создание полноценной человеческой фигуры в объеме.
Для каждой группы художников (начинающие, средний уровень, продвинутые) сформированы цели каждого задания. Эти цели не являются обязательными к исполнению и не входят в условия задачи, они просто помогут участникам сориентироваться и оценивать собственные результаты. По уровням цели разделены достаточно условно, поэтому не парьтесь — просто берите для себя те цели, над которыми вам актуально работать, на которые хватает сил и времени.
Курс продлится 2 месяца и состоит из 7 заданий. Перед стартом каждого в группе будет появляться новость с подробным описанием (также их можно посмотреть уже сейчас — список ниже). По итогам их выполнения в группе будет появляться видеозапись с разбором работ — Вера Величко будет просматривать работы участников, находящихся в списках рецензентов, и отмечать, что получилось хорошо, а над чем стоит еще поработать. Для участников, не находящихся в списках, тоже полезно просматривать эти разборы — как показывает практика, большинство ошибок повторяются у всех.
Каждое задание длится неделю — с понедельника до воскресенья.
Видео с разбором работ участников будет появляться каждый понедельник вечером.

 

1. Схема человека

Видео-лекция: Лекция 1
Задача: нарисовать серию набросков базовой схемы человека в нескольких десятках поз (статичных и динамичных).
Зачем все это: Это упражнение поможет понять, как в принципе человек устроен — куда крепятся конечности, какая у них возможная амплитуда движения, как соотносится положение конечностей и точки опоры. Поможет избежать ситуаций, в которых конечности, скрытые частично под одеждой, не приходят в нужную точку — руки не идут в плечи, ноги не идут в… кхм… тазобедренные суставы, а голова не сидит на плечевом поясе.
Цели:
1. (начинающие): Выучить базовые пропорции. Во всех фигурах длина конечностей и их соотношение с длиной корпуса должно быть правильным и одинаковым.
2. (средние): Понять амплитуду движения основных частей тела, постараться запомнить крайние положения, обусловленные естественными особенностями строения суставов и связок.
3. (продвинутые): Проанализировать динамичные позы на предмет смещения основных точек схемы относительно друг друга.
Альбом: Задание 1

 

2. Схема человека в перспективе

Видео-лекция: Лекция 2
Задача:  нарисовать серию набросков базовой схемы человека в нескольких десятках поз с учетом сокращений и перспективы.
Зачем все это: На этом этапе мы будем изучать поведение тела в пространстве. Как известно, перспектива в рисунке персонажа — важнейший динамический выразительный прием. Регулируя степень “перспективности” персонажа, мы меняем восприятие, положение точки наблюдателя, степень стилизации и активность позы. Это упражнение поможет вам в будущем свободно чувствовать себя при построении динамических поз.
Цели:
1. (начинающие): Научиться правильно обозначать точки соединения частей тела в любых ракурсах
2. (средние): Научиться учитывать точку опоры и правильный размах движения по отношению к ней даже в сложных ракурсах
3. (продолжающие): Научиться строить схему человека в радиальной или искаженной перспективе
Альбом:  Задание 2

 

3. Основные объемы человека

Видео-лекция: Лекция 3
Задача: На основе базовой схеме человека создать серию набросков основных объемов человеческой фигуры в статических и динамических позах
Зачем все это: Уяснив себе, как двигается скелет, начнем потихоньку наращивать на него мясо. Посмотрим, как уже изученные нами схематически позы выглядят в объеме. На этом этапе мы упростим фигуру человека до ключевых геометрических форм и подробно изучим их взаимодействие.
Цели:
1. (начинающие): Выучить порядок чередования основных объемов в наиболее часто встречающихся позах
2. (средние): Изучить иерархию основных объемов человеческого тела: в какой позе что на что накладывается.
3. (продолжающие): Проанализировать видоизменение основных объемов в зависимости от типа телосложения, разобраться, какие области остаются неизменными, а какие меняются.
Альбом:  Задание 3

 

4. Основные объемы человека в перспективе и в сокращении

Видео-лекция: Лекция 4
Задача: На основе базовой схеме человека создать серию набросков основных объемов человеческой фигуры в перспективе (часть поз — в сложных ракурсах с сокращениями).
Зачем все это: А вот с этим заданием мы вплотную подойдем к самому главному вопросу в анатомии: правильной “стыковке” конечностей и форм в сложных ракурсах. Даже вилку, лежащую на уровне глаз зубчиками к зрителю, нарисовать может быть не так-то просто. Что уж говорить о человеческой фигуре… Стоит бедному персонажику вытянуть руку к зрителю — и все, что делать, все развалилось, мы все умрем, куда это все ведет, где заканчивается, где тут локоть, где тут трицепс, а про кисть руки даже думать не хочется, мама роди меня обратно. Но после пройденных 3х заданий этого курса все станет немного проще. На четвертом задании мы научимся управляться с основными формами человеческой фигуры, в каком бы неожиданном положении они нам не встретились.
Цели:
1. (начинающие): Научиться правильно ставить геометрические фигуры, составляющие человеческое тело, в нужном по сокращению ракурсе.
2. (средние): Научиться прикидывать пятна контакта одних частей тела с другими и радиусы их поперечных сечений.
3. (продолжающие): Проанализировать изменение сложных ракурсов в зависимости от пола, телосложения, спокойного или напряженного состояния мышц. Проанализировать тонкости передачи эмоционального состояния через жест в сложном ракурсе.
Альбом:  Задание 4

 

5. От болванки к живой пластике

Видео-лекция: Лекция 5
Задача: Создать серию линейных зарисовок человека в разных позах (на основе линейных и объемных схем из предыдущих заданий).
Зачем все это: Даже если мы нарисуем совершенно правильно все кости и мышцы человека соответственно нужной позе — еще не факт, что он получится живым. В движении человек расслабляет одни мышцы и напрягает другие, сминает одни поверхности тела и натягивает другие, кожа и жир образуют новые формы и линии. В этом задании от буратинки, пусть тщательно выверенного и изученного, мы перейдем к живому человеческому телу.
Цели:
1. (начинающие): Научиться правильно рисовать линии тела в позиции спереди, сзади, сбоку.
2. (средние): Научиться правильно рисовать линии тела во всех позициях, включая полуоборот и прочие подобные. Научиться передавать переход одного объема в другой очередностью линий.
3. (продолжающие): Научиться учитывать деформации линии в зависимости от напряженности-расслабленности, телосложения, соприкосновения с посторонними предметами.
Альбом:  Задание 5

 

6. Разведка боем — динамические наброски без построения

Видео-лекция: Лекция 6
Задача: Создать серию быстрых линейных набросков человеческой фигуры без построения
Зачем все это: А теперь проверка боем. Стрессовые условия, в которых ваш мозг должен начать работать на автомате, не проводя долгих мыслительных процессов. Ибо чем быстрее художник «ловит» позу — тем более живой и пластичной она будет, такова особенность рисовки человеческого тела… Теперь мы снова откладываем построение, мы не прикидываем даже скелетик — мы сразу рисуем фигуру целиком, как в прорубь с головой.
Цели:
1. (начинающие): Научиться делать быстрые наброски человеческой фигуры.
2. (средние): Научиться ловить правильные пропорции и точку опоры без построения. Научиться передавать динамику позы — расслабленный-напряженный.
3. (продолжающие): Научиться рисовать характер в позе. Изучить гротескные приемы для передачи определенного настроения и состояния.
Альбом:  Задание 6

 

7. Финальная работа (человеческая фигура в объеме)

Видео-лекция: Лекция 7
Задача: Нарисовать полноценную фигуру человека в полный рост в объеме.
Зачем все это: Это задание будет завершающим этапом челленжда. В нем вам нужно будет постараться использовать все, что вы изучили на протяжении курса, и создать полноценную, детально проработанную фигуру человека (поза, пол и возраст не имеют значения). Прямого указания на полную обнаженку не будет, но чем меньше одежды будет на вашем персонаже — тем лучше. Это задание продлится две недели, и работы на нем будут анализироваться в промежуточном этапе — что позволит участникам добиться максимально качественного эффекта.
Цели:
1. (начинающие): Научиться находить и исправлять ошибки в основных пропорциях и объемах на стадии построения. Создать реалистичную и объемную фигуру человека в простой позе. Научиться сначала создавать цельную базу, и лишь затем переходить к деталям. Научиться доводить стадик до логического завершения.
2. (средние): Научиться оживлять “резиновых”, “деревянных” и прочих ненастоящих людей. Изучить сложные ракурсы. Создать реалистичную и объемную фигуру человека в сложной позе. Поставить светотень и правильно соблюсти ее во всем рисунке.
3. (продолжающие): Научиться выражать настроение, эмоцию и повествование в пластике. Придумать предысторию своего героя. Проанализировать, каковы будут внешние особенности позы героя в нужном настроении. Проанализировать, какие дополнительные эффекты необходимы для усиления впечатления (перспектива, намеренное нарушение пропорций и т.п.). Создать полноценную иллюстрацию с персонажем(ами), выполненными в реалистичной и объемной манере, в сложном ракурсе, передающими определенный посыл.
Альбом: Задание 7 Часть 1 и Задание 7 Часть 2
Правила участия

Для того, чтобы принять участие в этом курсе, необходимо выполнить следующие условия:

— Быть подписчиком группы «Художник-иллюстратор Вера Величко»;
— Закрепить у себя на стене запись о курсе на время прохождения курса;
— Регулярно выкладывать у себя на стене этапы работ с тегом #tobehuman