Архив категорий Uncategorized

Казуальная графика — Основы

Этот курс создан для тех, кто начинает свой путь в качестве казуального игрового художника. Мы последовательно пройдем базовые навыки, необходимые для выполнения простых задач в казуальной графике — иконок, игровых объектов, пропсов (объекты на карте) и т.п. Нашей задачей будет: детально разобрать основы в работе с казуальной графикой, стабилизировать и улучшить существующие навыки студентов, для того, чтобы они получили возможность создавать графику “продакшен уровня” — то есть, достаточного качества, чтобы ее можно было использовать в современных казуальных мобильных играх. Если вы только начинаете свой путь в качестве игрового художника, или если вы уже “не первый понедельник в армии”, но, проходя тестовые задания получаете комментарии из серии “недостаточное качество”, или если вы опытный традиционный художник и хотели бы переквалифицироваться для работы в игровой индустрии — этот курс для вас.

Отличительная особенность этого курса — на каждую лекцию будет даваться две недели для выполнения домашнего задания. За первую неделю вы попробуете выполнить задание и подготовите свои вопросы, после чего мы проведем разбор и преподаватель курса Вера Величко выдаст рекомендации каждому ученику для работы над ошибками, и на следующей неделе мы закрепим результат. Таким образом, мы возьмем несколько меньший объем информации за время курса, но Вера поможет каждому из вас максимально глубоко изучить и закрепить каждую тему.

Стоимость курса: 10.000р

Оплата возможна двумя этапами (за первый месяц за неделю до начала курса и за второй месяц — в течение недели после начала курса).

Программа курса:

Лекция 1: Дизайн и построение
На этой лекции мы разберем принципы дизайна простых объектов. Как работать с референсами, как создавать интересные и запоминающиеся объекты, как “поймать” стилистику конкретной игры, что такое “читаемость” графики. Так же, мы плотно поработаем с изометрической перспективой и разберемся, как правильно строить объекты в изометрической или простой классической перспективе.

Лекция 2: Объем
На этой лекции мы повторим базовые объемы (куб, шар, пирамида), а затем научимся разбивать сложные объемы на более простые и правильно простраивать свет и форму по ним. Этот навык необходим для того, чтобы в последствии вы могли правильно, с точки зрения объема предмета, выстраивать объекты любой сложности.

Лекция 3: Материал и цвет
На этой лекции мы разберем работу с цветом и материалом: как подбирать цветовые гаммы, как избежать “грязи” в рендере (важнейшая отличительная особенность казуальной графики — сочность и яркость цветов), как избежать слишком ярких гамм и подобрать правильные цветовые “акценты”, а также — некоторые особенности работы с материалами в казуальной графике.

Лекция 4: Финальная серия (рендер)
На завершающей лекции курса мы еще раз соберем воедино все изученные темы и подробно проговорим пайплайн создания казуального объекта. В течение последних двух недель курса ученики будут работать над курсовой работой, которую можно будет разместить в своем портфолио в качестве примера казуальной игровой графики.

Продолжающие CG

Продвинутый курс техники рисования в Photoshop: для художников уровня выше среднего.
Обучение направлено на освоение тонкостей мастерства и повышение общего качества CG-рисования.

Этот курс создан для тех, кто уже достаточно уверенно рисует в CG, но все еще чувствует необходимость в развитии навыка для того, чтобы свободно решать те или иные задачи или повысить скорость рисования.
Нередко случается так, что через какой-то момент мы “выходим на плато” — рисуем долгое время примерно на одном и том же уровне и не наблюдаем видимого прогресса. В других ситуациях есть понимание, что чего-то не хватает и, кажется, “это можно сделать иначе” — но нет понимания, куда именно нужно двигаться. Ну и в конце концов — порой есть понимание своих “зон роста”, но не хватает информации о технической реализации тех или иных приемов, и здесь стримы и туториалы спасают не всегда. Для всех этих и многих других случаев я создала курс, призванный помочь художникам выйти на следующую ступеньку мастерства.

Первая часть курса будет основана на общей программе и материалах, подготовленных заранее. Вторая часть курса будет полностью посвящена личным курсовым иллюстрациям каждого ученика и в процессе работы с этими иллюстрациями мы постараемся нащупать зоны, требующие внимания, для каждого ученика — и если не решить эти вопросы в течение курса, то как минимум обнаружить и определить направление проработки.

Стоимость курса: 20.000р

Оплата возможна двумя этапами (за первый месяц за неделю до начала курса и за второй месяц — в течение недели после начала курса).

В заявке на курс “Продолжающие CG” необходимо указать ваше портфолио. Курс открыт для всех желающих, однако в случае если уровень работ в портфолио не соответствует оптимальному для наиболее продуктивного обучения на курсе, мы сообщим об этом заявителю.


Программа:
Программа этого курса будет в значительной степени индивидуальной для каждого ученика. Однако, начнем мы с некоторых тем, сложности с которыми являются наиболее распространенными.

Лекция 1: Материалы: как понять материал, как создать материал. Шарики и кубики материалов. Степень блика материала, фактура (текстура) материала. Как сделать так, чтобы фактура не рушила форму. Прозрачный материал.

Лекция 2: Драпировки: как понять складки, как работает свето-тень. Формирование складок на одежде. Плотность и фактура ткани. Три типа ткани: обычная, атласная, прозрачная.

Лекция 3: Работа с большим количеством мелких объектов (составной материал): волосы, мех, перья, трава, деревья.

Лекция 4: Кожа человека: цветовая гамма, температура, особенности покраски. Работа с портретом.

Лекция 5: Начало работы с курсовой иллюстрацией. Вспоминаем теорию композиции, разбираем деление на планы. Скетчинг иллюстрации.

Лекция 6: Выбор цветовой гаммы. Цветовые варианты. Продумывание организации исходника. Цветной скетчинг.

Лекция 7: Рекомендации по первому этапу рендера курсовой иллюстрации. Рендер этап 1: общая проработка.

Лекция 8: Рекомендации по работе с детализацией композиции. Рендер этап 2: детализация

Лекция 9: Постобработка. Рендер этап 3: правка, сведение, цветокоррекция.

Как и на всех прочих курсах школы, лекции являются предзаписанными видеоматериалами, а разборы по лекциям проходят в формате онлайн видеотрансляций.

ПОДАТЬ ЗАЯВКУ НА КУРСЫ 

Работы учеников курса:

Кузнецова Юлия,

отзыв: «Хочу выразить огромную благодарность Вере Величко за её структурированный подход к работе, за трудолюбие, внимательность к ученикам и полноту излагаемого материала, а так же огромное спасибо выражаю администратору Галине Ковалевой за своевременную помощь и подсказки по техническим вопросам.

На данном курсе мной многое было изучено, заполнились пробелы в ведении пайплайна, композиции. Передо мной, наконец, появился тот вектор направления в рисовании, которому я бы хотела следовать и дальше, развивая его. Получила конкретный фидбек – в какую сторону двигаться дальше.

Впечатления о пройденном курсе остались только положительными.
Большое спасибо за крутую предоставленную возможность прокачки скилов!»

работа:

 

Рыбакова-Саяпина Александра,

отзыв: «Очень информативный курс! Особенно понравились первые 4 задания: все было кратко, ёмко и по делу. Вторая часть курса более «сырая», лично мне не хватило спидпейнта с короткими комментариями, думаю нужно дополнить более широкой учебной базой и фишечками при работе с рендером. Хотя в этом плане очень помогали разборы домашек, где Вера подробно отвечала на возникающие вопросы. В целом очень довольна пройденым курсом, не буду останавливаться на достигнутом и обязательно продолжу обучаться у вас дальше!
Вы лучшие!) »

работа:

 

Сидорова Софья,

отзыв: «Это был первый подобный курс у меня и первый в ArtNest, по итогу которого я осталась довольна. Курс оказался для меня очень продуктивным и полезным. Я точно буду пересматривать лекции позже и, возможно, повторять некоторые из заданий, по которым остались вопросы. Большую часть заданий я выполняла в казуальной графике. Очень порадовало, что в курсе был выбор в какой стилистике и можно было работать как в казуальной так и в реализме. Формат курса мне понравился, Вера дает очень много фидбэка и более того, она давала фидбэк и на скинутые повторно, уже исправленные домашние задания. В течении курса Вера подмечала слабые места, с которыми нужно работать, и это очень полезно и важно понимать для дальнейшего развития. Для меня оказалась сильно продуктивнее первая часть курса с лекциями на конкретные темы. С иллюстрацией мне было работать сложнее и менее интересно. Думаю, что из-за абстрактного задания и моего личной не любви к работе с иллюстрациями. В конце курса времени у меня было мало, поэтому
к сожалению не успела ее закончить вовремя, но я обязательно к ней еще вернусь.
Спасибо Вере, за большое уделенное количество времени, интерес к работам и такое количество конструктивного разбора.»

работа:

Натурные рисовашки

Еженедельно художники OWL Studio и школы ArtNest проводят вечер рисования с натуры. Мы приглашаем моделей, ставим разные художественные задачи — в общем, качаем скилл. После часа рисования скетчей мы разбираем и анализируем получившиеся работы, а после разбора — все вместе общаемся!
И нам пришла в голову замечательная, на наш взгляд, идея — пригласить вас к нам!

Сейчас, в условиях нестабильной эпидемиологической обстановки, мы решили проводить наши еженедельные занятия удаленно. Художники OWL Studio и школы ArtNest вместе рисуют под музыку с качественных 3D-референсов, при этом каждый художник творит у себя дома и одновременно находится вместе со всеми в общем виртуальном пространстве.
Теперь вы тоже можете рисовать вместе с нами прямо из дома!

Когда: по четвергам с 19:00 по московскому времени

Чтобы получить фидбек на рисунки с занятия достаточно написать письмо на tbh@owl-studio.net с указанием имени и фамилии.
1 человек — 1 письмо — 1 заявка
Так как мы ограничены по времени занятия, мы вынуждены фиксировать количество участников, которые гарантировано получат фидбек на свои наброски — таких счастливчиков будет только 20.

Каждую неделю после объявления темы грядущих рисовашек в пабликах «ArtNest» и «Художник-иллюстратор Вера Величко», первые трое, кто отправят письма с заявками, гарантированно попадут в двадцатку на разбор. Из всех остальных заявок мы выберем случайным образом 17 оставшихся человек.
Подписывайтесь на нас в VK, чтобы первыми увидеть анонсы занятий!
Если вы отправили заявку, но не попали в двадцатку, то ваша новая заявка на следующей неделе получит бонусный коэффициент к отбору, то есть ваши шансы получить персональные рекомендации возрастут! Если же вы не подадите заявку на следующей неделе, то бонусный коэффициент «сгорит».
Мы отвечаем на все заявки, которые получаем, без исключений. Как только все заявки обработаны, мы публикуем соответствующую информационную запись в группах «ArtNest» и «Художник-иллюстратор Вера Величко».

Если вам не нужны персональные рекомендации и вы просто хотите порисовать в приятной атмосфере, то заходите на наш сервер ArtNest в Discord, на базе которого проводятся онлайн-занятия. У нас нет ограничений на общее количество участников, рисовать вместе с нами может сколько угодно человек. Даже если вы узнали о наших натурных рисовашках совсем недавно, не подавали заявку на фидбек и пришли порисовать за компанию — в конце занятия вы можете поучаствовать в общем смотре работ! Общий смотр проводится уже после рекомендаций для двадцатки, и общий смотр не подразумевает фидбека.

На занятии вы вольны рисовать как в CG, так и традиционными материалами.

В конце занятия мы запускаем стрим в Discord с ретрансляцией в VK с фидбеком двадцатки и общим смотром получившихся работ. Посмотреть стрим может любой желающий. Записи всех разборов вы можете найти и пересмотреть неограниченное количество раз в группе «ArtNest» в VK.

Onilne-рисовашки являются бесплатными и проводятся в Discord на сервере ArtNest.

Первые шаги в CG

Базовый курс техники рисования в Photoshop: для начинающих художников и среднего уровня.

Стоимость курса — 10.000р

Оплата возможна двумя этапами (за первый месяц за неделю до начала курса и за второй месяц — в течение недели после начала курса).

Этот курс создан специально для тех, кто только начинает свой путь в CG, и боится потеряться в этом лесу инструментов, настроек, параметров и прочих хитростей. Традиционным художникам он поможет преодолеть сопротивление материала и начать рисовать в CG не хуже, чем от руки, а начинающим художникам, которые решили сразу пробовать осваивать CG — задаст начальное направление и поможет избежать большинства наиболее распространенных ошибок.
На этом курсе мы изучим следующие вопросы:

  • Базовый функционал фотошопа: создание файлов, работу со слоями, горячие клавиши, наиболее нужный для художника инструментарий
  • Способы и виды настроек кистей: на что влияют, как выбрать нужные настройки
  • Работа с цветом: с чего начинать, чем работа с цветом в CG отличается от традиционной графики
  • Работа с фильтрами и стилями
  • Работа с режимами наложения слоев
  • Работа с эффектами 
  • Разные визуальные стили — какими инструментами для каких стилей следует пользоваться
  • Постобработка

Программа курса идет два месяца — но все, что мы вам расскажем, потребует куда более пристального изучения. На этом курсе мы помогаем нащупать вектор движения, понять, как в принципе работать в CG и в чем кроются основные подводные камни. И дадим инструментарий, который вы сможете использовать и изучать далее самостоятельно, день за днем. Как вы раскроете эти знания и куда потом сможете трансформировать их — зависит от каждого ученика!

Занятие 1.
На этом занятии мы пройдемся по вводным понятиям и раз и навсегда ответим на вопросы из серии: какого размера создавать файл? Как делать маску? Как делать второе окошко для просмотра файла? Мы пройдемся по основным инструментам и запишем список горячих клавиш. Не теряйте информацию с этого урока — она вам пригодится еще не раз. И, в качестве первой тренировки, рассмотрим рисование простых геометрических объектов в ч/б

Задание:

  • Серия шариков ч/б (разные материалы, точки освещения)
  • Серия кубиков ч/б (разные материалы, точки освещения)
  • Серия цилиндров ч,б (разные материалы, точки освещения)

Занятие 2.
На этом занятии мы поговорим о том, как работать с цветом в CG. Есть общехудожественные принципы работы с цветом, их мы тоже коснемся — но есть конкретно цифровые особенности, которые нужно учитывать, чтобы управлять картинкой и не получать на выходе невнятную каку чудовищного цвета, даже когда все, казалось бы, сделано правильно.
Задание:

  • Цветные геометрические предметы
  • Цветные абстрактные композиции
  • Группа цветных предметов в цветном пространстве 

Занятие 3.
На этом занятии мы будем разбираться с настройками кистей. Вы не представляете себе, как много от этого зависит. Порой самые невероятные эффекты, которые, казалось бы, достигаются годами постов и молитв, зависят от положения одного ползунка в настройках.
Задание:

  • Передача разных материалов геометрических предметов разными кистями
  • Небольшая иллюстрация на тему разными кистями
  • ч/б — заготовка иллюстрации

Занятие 4.
Режимы наложения слоев делают нашу жизнь лучше. На этом занятии мы рассмотрим основные виды наложений и то, как с ними работать — а так же попробуем тонировать нашу ч/б заготовку.
Задание:

  • Работа с геометрическими предметами: 1. Текстурирование через наложение слоев. 2. Создание свечения через наложение слоев. 3. Смена цвета через наложение слоев.
  • Колорирование ч/б основны

Занятие 5.
Немного о том, какие бывают стили слоев и для чего их можно использовать. Время магии, светяшек и лайфхаков.

  • Стадики на все, изученные на лекции, стили слоев, в свободной теме
  • Коррекция любой из своих работ с помощью стилей слоев
  • Детализация ч/б основы с использованием стилей слоев

Занятие 6.
А теперь поговорим о фильтрах. О различных стилизациях, вау-эффектах и прочих магических штучках, чье применение порой делает картинку чуть ли не в половину приятнее, чем она была.
Задание:

  • Стадики на изученные на лекциях фильтры
  • Коррекция любой из своих работ с помощью фильтров
  • Детализация ч/б основы с использованием фильтров

Занятие 7.
Различные визуальные стили достигаются с помощью разных инструментов. Часть инструментария вы создадите самостоятельно, в процессе своего профессионального пути — так всегда бывает. Ну а сегодня мы с вами рассмотрим некоторые наиболее популярные стили и то, какими инструментами они выполняются.
Задание:

  • Создать скетч «под традишку акварель-краски»
  • Создать скетч «под традишку карандаш-пастель»
  • Создать скетч лайн+цвет
  • Создать скетч «cg спидпейнт»
  • Создать скетч в казуальной гладкой стилистике

Занятие 8.
Финальный шаг в каждой работе — постобработка. Именно на этом этапе мы увязываем все объекты со всеми, корректируем цветовую гамму, разводим планы, ставим акценты. Как это делать и на что обращать внимание при постобработке — я расскажу на последней лекции курса.
Задание:

  • Детализировать уже не ч/б работу, которую мы с вами делали, начиная с третьего занятия, и провести пост-обработку. На финальный разбор прислать работу до и после этапа постобработки.

ПОДАТЬ ЗАЯВКУ НА КУРСЫ 

Работы учеников курса:

Иванов Андрей,
работа:

 

Меньшикова Ольга,

отзыв: «Хочу сказать большое спасибо за этот замечательный курс. И за возможность учиться у вас. Курс мне очень понравился. Я в CG новичок. И для меня этот курс был очень ценен. Смотрела все разборы по заданиям. И первой и второй группы. Можно почерпнуть очень много важного и нужного на разборах чужих работ. В общем рекомендую этот курс всем новичкам. Все очень просто и понятно. И в конце остается крепкая база, с которой не страшно идти дальше)))). А я уже записалась на следующий курс от ArtNest)).
Вам, Вера, очень хочу пожелать удачи, сил и крепкого здоровья. Для меня большая загадка, как Вас хватает на столько дел и столько людей. Вы большая умничка.»

работа:

Мусаева Ольга,

отзыв: «В первую очередь хочу поблагодарить Веру за труды! Курс заставил меня начать заниматься CG более-менее регулярно, хотя не скажу, что узнала много нового. Дело в том, что Фотошоп я «ковыряю» давно, поэтому некоторые материалы мне уже были знакомы и даже не понаслышке. Самой полезной и интересной были лично для меня первая, вторая, а также седьмая лекции. Их было интересно слушать, задания было увлекательно делать. И еще я узнала много нового на Вериных стримах., которые начала изучать по ходу учебы.
Единственное, что меня не порадовало — это качество записи лекций. Фоновое шипение микрофона, невырезанные тех. заминки, не заготовленный текст, оговорки (иногда многочисленные и навязчивые, как это было в лекции про стили слоев) — все это нормально слушается на стримах, но тут все-таки платный курс и хочется услышать более качественный звук. Надеюсь, я никого не задела этим замечанием, я за конструктивную критику =)
Я давно состою в группе Веры Величко в ВК и мне нравится стиль и подача, а работоспособность и вовсе поражает. Еще раз спасибо за курс! Надеюсь, что знания не заржавеют, и я когда-нибудь дорасту до крутанов. И буду помнить, что началось все с простых Первых шагов в CG =) »

работа:

 

Надолинская Анастасия,

отзыв: «Я художник-самоучка, занимаюсь рисованием уже на протяжении 4 лет и всё это время называю себя «начинающим». И однажды я села и спросила себя: «Доколе?!?» Так я приняла решение, что мне пора уже пойти на какой-то фундаментальный курс, и честно отучиться, дабы повысить свой навык под руководством мудрого учителя. Выбор курсов был несложным – ArtNest, так как я давно восхищаюсь творчеством Веры Величко. И я ни разу не пожалела, что решилась на этот шаг 🙂

И вот, первая лекция, первое задание, и.. о нееет! Нужно рисовать шарики и кубики. Честно, никогда до этого не рисовала геометрические примитивы, всё надеялась, что как-то
смогу и без этого. Но задание есть задание, пришлось делать. И в процессе занятий пришло понимание, что шарики могут быть пушистыми, пирамидки светящимися, а кубики из красивых камней, и как-то всё это понравилось, затянуло (ещё в процессе нафантазировала игру «три в ряд», и чтоб там были шарики малахитовые, аметистовые, лабрадоритовые, да с описаниями, чтоб можно было изучать минералы, играя). Спасибо Вере, что убрала мой страх перед примитивами!) Ещё этот режим, когда каждую неделю надо нарисовать что-то
для задания, отлично убирает арт-блок.

По окончанию курса я действительно ощутила некий левел-ап. Знаний и умений прибавилось не только во владении фотошопом (мне очень помогли уроки по кистям и режимам наложения), но и в рисовании как таковом (много информации про форму, цвет, свет, стили рисования).
Большое спасибо за курс!»

работа:

 

Терентьева Алина,

отзыв: «Если вы только начали изучать фш или уже давно в нем работаете, то курс «Первые шаги в CG» поможет быстрее освоиться в нем. Вера, как обычно,
подготовила замечательную программу! Вы сможете изучить не только все премудрости программы, но так же изучить основы рисунка. Прошла курс с удовольствием!
В фотошопе рисую не первый день, но смогла найти для себя много нового и интересного.
Спасибо вам большое!»

работа:

Игровой арт

Этот курс представляет собой введение в мир игровой графики. Мы покажем вам основные типы арт-задач, с которыми вы столкнетесь при работе в игровой индустрии, дадим инструменты и пайплайн для их выполнения, поможем разобраться в видах и стилях графики и способах ее отрисовки. Прежде всего он ориентирован на тех художников, которые собираются начать работу в геймдеве или хотят расширить свою специализацию с узкой направленности в сторону большей мультизадачности.

Уровень художественных навыков может быть самым разным: от начинающего (достаточного, чтобы выполнять задания по отрисовке игровой графики, хотя бы в самых простых стилях) до высокого. Курс в меньшей степени направлен на обучение рисованию, и в большей — на изучение игровой графики, как вида: какие требования к ней предъявляются и почему.

Курс начнется с выбора каждым студентом темы, стилистики и сеттинга его личного проекта, графику к которому мы будем создавать: от иконок и простейших айтемов перейдем к дизайну игрового меню и персонажу игры, продолжим созданием объекта на локации и карты, а закончим картой. По истечении 2 месяцев у каждого участника (при условии, конечно, что он прилежно занимался!) будет оформленная в проект серия графики, которую можно будет положить в портфолио – ее оформление и будет финальным заданием курса. Помимо этого, понимание основных типов игровой графики, требований к ней и процессов ее создания будет большим плюсом при прохождении собеседований на позицию игрового художника.

Курс продлится 2 месяца и состоит из 8 заданий и 8 разборов. Каждую неделю будет доступна новая лекция с информацией, необходимой для выполнения домашнего задания. На выполнение каждого задания отводится неделя, в конце которой будет проводиться разбор домашнего заданий всех участников.

Стоимость курса: 10.000р

Оплата возможна двумя этапами (за первый месяц за неделю до начала курса и за второй месяц — в течение недели после начала курса).

Программа курса:

В течение всего курса ученики будут работать над курсовым проектом: сетом графики для игры. Стиль, жанр, история и идея проекта — свободная, на усмотрение ученика (в случае необходимости преподаватель поможет с выбором).

Лекция 1: Что такое игровая графика.

Описание типов игровой графики, визуальных стилей и жанров, сфер применения тех или иных типов. Словарь базовых понятий: лор, сеттинг, геймплей и т.п. Зависимость стиля игры от ее жанра.
Задание: поиск стиля курсового проекта, сбор референсов, определение концепции.

Лекция 2: Локация в изометрии

Принципы изометрической перспективы и работы в ней, виды и назначение изометрических локаций, особенности композиции в связи с техническими требованиями. Этапы работы по локациям, способы проверки себя в процессе.
Задание: Создание локации в изометрии

Лекция 3: Тайлы локации и объекты окружения

Что такое тайлы, как они работают и зачем нужны. Примеры использования тайлов. Принципы создания тайлов. Что такое пропсы (объекты окружения). Технические требования к пропсам. Что такое ассет для локации, что в него входит.
Задание: создание ассета для локации: тайлсет, набор пропсов.

Лекция 4: Постройки на локации

Виды и особенности игровых объектов (построек) на локации, грейды построек (зачем нужны и как работают), технические требования, процесс создания.
Задание: Создание игровых объектов на локации

Лекция 5: Маскот (персонаж крупным планом)

Что такое “маскот”, особенности и отличия игрового персонажа от иллюстрации, принципы дизайна персонажа, технические требования и условия использования в играх.
Задание: Дизайн маскота (персонажа крупным планом)

Лекция 6: Персонаж в игре (маленький, на игровом поле)

Как наши персонажи выглядят в игре. Как проверить себя и понять, что наши персонажи соответствуют техническим и визуальным требованиям. На что нужно обращать внимание при разработке персонажа небольших размеров. Как подготовить персонажа для анимации.
Задание: создание персонажа (персонажей) на игровом поле

Лекция 7: Игровое поле и фишки типа match 3

Общий принцип работы с играми типа match3 (а так же баббл, маджонг, зума и всех прочих паззлов, основанных на распознавании однотипных игровых фишек).
Задание: создание сета фишек для игры типа матч 3

Лекция 8: Логотип игры, сборка и оформление проекта.

Что такое игровой логотип. Принципы создания игрового логотипа, особенности работы со шрифтами. Понятие “читаемости”. Понятие “узнаваемости”. Подготовка и визуальное оформление портфолио: как создать дизайн, показывающий проект в наилучшем свете.
Дополнительно в этой лекции: справка по деловой этике и рекомендации по общению с работодателями и руководителями.
Задание: Создание логотипа игры. Оформление проекта в портфолио.

ПОДАТЬ ЗАЯВКУ НА КУРСЫ 

Работы учеников курса:

Жилина Анна,

отзыв: «Большое спасибо за курс, знания, опыт и советы!
Полученная информация хорошо разложилась по полочкам, появилось понимание рабочего процесса и некоторых технических вещей. Безумно рада, что поучаствовала в этом всем, теперь тепло и радостно от проделанной работы!»

работа:





 

Махнач Карина,

отзыв: «Очень ждала данный курс и все мои ожидания оправдались! Иначе не могло и быть! Перед нами стояли реальные задачи, с которыми работает игровой художник. И очень полезно было пройти все задания, столкнуться с трудностями, которые могут возникнуть при работе, чтобы в следующий раз не повторять своих ошибок и делать всё уже по отлаженному пайплайну. Это бесценный опыт! Бесценен он ещё и благодаря фидбекам, которые мы получили на курсе.

Очень большой плюс курса — это работа в группе, общие разборы домашних заданий. Большая часть полезной информации была получена именно на разборах. Все фидбеки были очень четкие, понятные для всех и каждого. У Веры преподавательский талант – бесспорно! Столько спокойствия и терпения, столько времени было уделено каждому!

Огромное спасибо за данный курс! Это челлендж, позволяющий попробовать себя с разных сторон, где-то выйти из зоны комфорта, начать что-то новое, на что сам бы не решился. Одно дело — много читать, быть в курсе дела, а другое — попробовать на практике это всё: большую часть информации из лекций я уже знала, но при выполнении заданий багаж знаний значительно пополнился.. Стали возникать вопросы, появилась необходимость в дополнительной информации. Узнала много нового, и сформировался свой план действий для каждой задачи. Информация систематизировалась, а это очень важно — когда всё по полочкам в голове.

Ещё раз хочется поблагодарить команду ArtNest и непосредственно Веру за курс! Всё было очень круто и на одном дыхании!.. Немного грустно только, что так быстро закончился курс.. Теперь с новыми силами — к новым задачам, которых больше не боюсь, а жду с нетерпением!.. В-)»

работа:


 

Шилин Сергей,

отзыв: «Курс начинается обманчиво легко. Составить описание проекта, подобрать референсы. А потом бам, и тебе уже нужно нарисовать локацию 🙂 А потом еще одну. Пришлось попотеть. Но чем дальше, тем проще были задачи. Даже вторая локация проще первой, так как собрать её нужно было из тайлов. Но это конечно субъективно. Персонажей, например, я немного рисовал до этого и с ними было проще.

Фидбеки были образцовыми. Кратко по делу и именно с точки зрения игрового дизайна. То есть оценивали то, чему учили на курсе. Не было лишних слов, не было вкусовщины, только объективная оценка и опыт. Вообще чувствуется, что курс и фидбеки делал человек, который знает о чем говорит. Не просто хороший художник (и отвратительный педагог), как это бывает на других курсах.

Сами уроки рассказывают именно о том, о чем должны, не пытаются охватить всё на свете. Они укладываются в полтора часа. Поэтому я бы не советовал этот курс, если вы совсем начинающий. Как пользоваться фотошопом и как настраивать кисти лучше изучить в рамках другого курса перед тем, как приступать к этому.

Самое важное! В отличие от кое-каких других школ уроки можно по-человечески смотреть с любого устройства, в дороге и т.п.

Впечатления строго положительные, советую всем, кто не понимает что рисовать для портфеля, чтобы устроиться художником в игропром.»

работа:

 

Комарова Любовь,

отзыв: «Я довольна курсом, мне он помог разложить многое «по полочкам». Хотела узнать как именно проходит работа над игровым проектом и что включает. Было также интересно наблюдать проекты других ребят в процессе и увидеть результат.

Я не любитель вектора, но пришлось столкнуться с векторным пером и понять наконец, как и что делать с кривыми, и зачем это нужно.

Во время выполнения заданий были моменты, когда я видела, что что-то не так, и я не знала как сделать лучше, только смутные сомнения. И как же было круто, когда на фидбеке Вера проходилась именно по этим местам, прям Грааль какой-то. Также было круто узнать о разных фишечках, что делают рисунок лучше за минуту.

Два месяца пролетели быстро и очень насыщено. Много информации и практики. Я выражаю огромную благодарность Вере за ламповые разборы заданий и мотивацию, что помогла мне поверить в свои рисовательные силы. Большое Вам спасибо!»

работа:

Проектирование и Дизайн Интерфейсов

Базовый курс рассчитан на ознакомление с основами и спецификой проектирования игровых интерфейсов.

Цель курса — полноценная, поэтапная разработка части игрового проекта, которым вы сможете украсить своё портфолио. Курс будет полезен начинающим художникам, горящим начать карьеру в игровой индустрии в качестве UX/UI дизайнеров.

В начале курса каждый студент выберет тему для заданного жанра игр. Я расскажу, как работать с документацией, покажу весь необходимый инструментарий, обозначу основные цели проектирования и помогу в создании ассетов. Для курса необходимо иметь Adobe Illustrator, Adobe Photoshop желательно не ниже CS6 в идеале СС, Microsoft PowerPoint и зарегистрироваться на сайте InVision (https://www.invisionapp.com/).

Курс продлится 2 месяца и состоит из 8 заданий и 8 разборов. Каждую неделю будет доступна новая лекция с информацией, необходимой для выполнения домашнего задания.

Прошу обратить внимание, для прохождения курса необходимо базовое художественное образование и умение пользоваться графическим пакетом Adobe. Основное внимание будет уделено вопросам дизайна и прототипированию.

В конце курса у вас будет 2 недели для финальных правок в презентации.

Стоимость курса — 10.000р

 

Лекция 1

  • Обзор профессии, цели и полезные навыки
  • Обзор задач и основных этапов в создании игровых интерфейсов
  • Разбор задания от гейм дизайнера

Домашнее задание:

  • Поиграть и проанализировать 3 игры, присмотреться как работают функционалы из технического задания.
  • Список игр Candy Crash любая часть(King), Booty Quest (Outplay), Bejeweled classic, Jelly Blast, Cookie Cat. Выберите как минимум 3
  • Собрать скриншоты и описать что вам понравилось, а что нет в дизайне выбранных игр

 

Лекция 2

  • Поиск референсных материалов
  • Оформление материалов для последующей работы в moodboards
  • Формирование визуального стиля интерфейса

Домашнее задание:

  • Оформить первые слайды презентации с референсными материалами.
  • Я попрошу вас найти материалы для фона игры, просто что бы было от чего оттолкнуться (создайте очень простой фоновый рисунок или даже просто градиент что бы мы могли примерять части интерфейса), важно что бы задник был достаточно тёмный.
  • Набросайте первые скетчи (3 иконки бустов, 2 кнопки, 2 бекграунда, 4 фишки).

 

Лекция 3

  • Создание UX flow
  • Выбор разрешения
  • Работа с артбордами в Adobe Illustrator и Photoshop
  • Работа с модульными сетками

Домашнее задание:

  • Создать блоксхему (дерево) фичи
  • Раскидать элементы интерфейса по сетке

 

Лекция 4

  • Разбор основных категорий элементов UI ассетов
  • Работа с библиотеками
  • Работа с символами
  • Кликабельный прототип

Домашнее задание:

  • Создать библиотеки с тянущимися символами
  • Создать кликабельный прототип в InVision

 

Лекция 5

  • Создание финальной графики (полезные инструменты)
  • Сведение графики (финальные mockup)

Домашнее задание:

  • Создать основные элементы (3 иконки бустов, 2 бека, 2 кнопки, 2 блокера, 4 фишки), собрать всё в одну картинку
  • Усложнение: 5 фишек, стадии разрушения для блокеров, горизонтальный лейаут для основного игрового меню

 

Лекция 6

  • Выбор шрифтов
  • Особенности работы со шрифтами
  • Эффекты

Домашнее задание:

  • Выбрать и вставить шрифты в финальную работу

 

Лекция 7

  • Создание игрового логотипа

Домашнее задание:

  • Придумать и нарисовать лого

 

Лекция 8

  • Оформление проекта в портфолио
  • Полезная информация о портфолио

Домашнее задание:

  • Оформить слайды в портфолио, желательно в .pdf формате

 

ПОДАТЬ ЗАЯВКУ НА КУРСЫ 

 Работы учеников курса:

Демидова Анна,

отзыв: «Всем привет, хочу поделиться своими впечатлениями по поводу прохождения курса «Дизайн интерфейсов» с Анной Магиевой.

Очень рада, что приняла участие в данном курсе. Давно хотела создать свой проект, который будет совмещать в себе всесторонний подход к казуальному оформлению игры, но никак не могла начать. И, вот таким мотиватором стали эти курсы.)

Понятное дело, что после оплаты все само не сделается и деньги не залог успеха, но лично для меня это все же тот самый триггер, который так давно был мне нужен. Х)

В лекциях узнала много полезностей от начального подхода до решения крупных задачек. Было интересно и познавательно. Спасибо, что ждете опаздунов, которые хотят успеть все сразу и побольше :)»

работа:

 

Безрукова Ирина,

отзыв: «Прошла курс “Проектирование и дизайн интерфейсов” летом 2019, в сжатые сроки получила приличный объем информации по дизайну и отрисовала собственный небольшой проект. Программа насыщенная, разносторонняя, от меня, как человека, не сведущего в дизайне, потребовала больше времени в освоении теории нежели отрисовке непосредственно кнопок, ассетов и пр. Огромное спасибо Анне и организаторам за отзывчивость и быструю обратную связь, а также своевременное решение проблем с трансляциями. Лично моими целями было исследование профессии UI/UX Artist изнутри и более глубокое освоение Adobe Illustrator, получила же в разы больше. Рекомендую этот курс всем, кто хочет развиваться в направлении UI/UX.»

работа:

 

Васенина Галина,

отзыв: «Добрый день, спасибо большое за курсы! Очень долго сомневалась перед тем, как их приобрести, но сейчас с уверенностью могу сказать, что ни копейки зря не потратила 🙂

Так как время проведения курсов частично попадало на сессию в институте, я очень опасалась, что не будет хватать времени, но программа оказалась очень сбалансированной и у меня не возникло проблем, чтобы совместить и подготовку к экзаменам, и обучение на курсах. Разборы дз проходили очень приятно и лампово. Понравилось, что в лекциях рассматривали функционал как фотошопа, так и иллюстратора. В общем, все было очень клево и интересно!»

работа:

 

Ростовцева Ирина,

отзыв: «Интересный курс для тех, кто решил, что хочет создавать графику для игр. Было рассмотрено много моментов, о которых я ранее даже не подозревала. В течение обучения я узнала для себя много интересных фишек в фотошопе, которыми ранее не пользовалась. А еще, не зная совсем иллюстратор, теперь вполне могу в нем работать. Анна всегда доступно отвечала на все наши вопросы, если на видеоразборе просили показать, как рисуется что-то, она без проблем показывала и рассказывала. Также преподаватель всегда советовала, как можно улучшить экраны. Анна, спасибо! По сути, за курс мы сделали практически всю игру. Пришлось нарисовать много графики. Я узнала, что такое UX/UI, что работа такого художника заключается не только в красивых картинках, что можно собрать прототип игры и это реально интересно. Много было информации о поиске работы в качестве UX/UI художника, как подготовится к собеседованию, и как оно проходит. Интересно было послушать о личном опыте преподавателя. В целом, я считаю, что не зря подавала заявку и на 100% заверяю, что для меня курс был очень полезен.»

работа:

 

Смагина Евгения,

отзыв: «Когда переходишь из одной смежной области в другую — как например из веб-дизайна в игровой — легко наломать дров просто потому что привык смотреть на вещи определенным образом и разница в подходах не всегда очевидна. К тому же успешное самообучение — задачка, требующая приличного запаса терпения, времени и готовности изобретать велосипеды. Курс «Проектирование и дизайн интерфейсов» помог мне решить все эти проблемы. Все лекции интересные и полезные, в ходе обучения подробно разбирался процесс разработки игрового интерфейса, от анализа до отрисовки графики, и рассматривались актуальные вопросы, касающиеся не только создания игры, но и работы в индустрии.

Я очень благодарна Анне Магиевой и школе ArtNest за такой замечательный курс!»

работа:

 

Фёдорова Виктория,

отзыв: «Курс ориентирован на понимание построения интерфейса, как с технической, так и с художественной стороны. Анна — самый лояльный преподаватель в этой вселенной,
расскажет как сделать игру понятной и красивой. О том как работать с референсами и шрифтами, как акцентировать внимание игрока на нужных вам элементах. И не только как это сделать, но и почему лучше сделать именно так. Приятно, что всегда можно написать преподавателю в личку, если что-то недопонял или нужен совет.

Для меня курс был очень полезен, я получила много нужной информации.
Спасибо команде ArtNest!)»

работа:

 

 

Человек с Лицом

Курс «Человек с лицом» охватывает несколько вопросов, связанных с такой непростой частью человеческой анатомии, как голова.

Стоимость курса — 10.000р

На этом курсе мы изучим:
— Строение и особенности основных частей лица (нос, глаза, губы и т.п.)
— Строение головы в целом
— Сложные ракурсы: три четверти, три четверти снизу, три четверти сверху и т.п.
— Характер, мимику лица, эмоции и их визуальное выражение
— Возрастные, рассовые и даже фантастические (при дизайне фантастических персонажей) изменения строения лица.

Этот курс дает полный объем знаний, необходимый для создания портретов гуманоидов — и как и все остальные курсы школы, рассчитан куда более, чем на два месяца изучения. За два месяца ученики получат общее представление о предмете и вектор развития, в направлении которого далее уже самостоятельно смогут двигаться на пути к совершенству.

 

Программа курса:

Лекция 1: Принципы построения головы человека. На этой лекции мы изучаем основу: как строится голова, из каких основных объемов состоит, каковы ее пропорции и методы построения в рисунке.

Лекция 2: Части лица. На этой лекции мы детально рассмотрим части лица, обратим внимание на их микро-особенности (такие, как форма уголка губ или «как ноздри заворачиваются под носом» и потренируем их рисование.

Лекция 3: Построение лица в ракурсе. Теперь мы соберем информацию первой и второй лекции, о строении «болванки» головы и о рисовании основных ее частей, и будем учиться крутить эту конструкцию в пространстве и строить сложные ракурсы.

Лекция4: Лицо в объеме и в цвете. На этой лекции мы направим свет на нашу конструкцию и начнем изучать свето-тень и цвет, отдельно мы поговорим о том, как рисовать кожу живой и настоящей.

Лекция 5: Гендерные и возрастные изменения лица. На этой лекции я расскажу, по какому принципу изменяется базовая болванка лица в зависимости от пола и возраста человека.

Лекция 6: Рассовые и фантастические изменения лица. На этой лекции мы с вами изучим основные рассовые отличия, а так же — рассмотрим, как именно можно корректно модифицировать лицо, создавая фантастических персонажей, чтобы образ был анатомически реальным.

Лекция 7: Эмоции и характер. На этой лекции мы изучим основные эмоции: радость, гнев, печаль и пр., а так же поговорим о том, как можно передать характер героя, меняя пропорции черт его лица.

Лекция 8: Создание серии портретов на основе изученных материалов. На этой лекции я проведу завершающее демонстрационное занятие, и студентам предстоит создать серию из пяти портретов, применив все свои знания. На серию портретов у студентов будет две недели, с промежуточным и финальным разбором задания.

ПОДАТЬ ЗАЯВКУ НА КУРСЫ 

Работы учеников курса:

Быстров Дмитрий,

отзыв: «Спасибо огромное за курс. Было много практики. После 4 лекции я уже сильно потратился и выполнял задания из последних сил, но до конца все-таки дошел. Очень вдохновляли работы других участников.
Разборы помогли увидеть те ошибки, что сам не замечал. Многое еще нужно прорабатывать: рисование без рефов, формы и направление света, развивать живую линию, ракурсы сверху и снизу.
Для себя прогресс увидел, чему очень рад. Курсом доволен. Много полезной информации для себя получил. Собираюсь пойти на Продолжающие CG и другие ваши курсы.»

работа:

 

Воронкович Алексей,

отзыв: «Для меня курс оказался очень сложным, но и очень полезным. Огромное количество информации как на лекциях, так и на разборах. Пройдет наверное еще ни один год, прежде чем я отработаю все, что узнал на нем. Но непосредственный прогресс во время курса тоже радует. Я остался более чем доволен, спасибо.»

работа:

 

Носенко Алла,

отзыв: «Я в восторге от курса. Сейчас смотрю на свои рисунки лиц, которые я делала два месяца назад, и вижу, какие же они кривые 😀 Курс нереально прокачал, спасибо огромное за него!»

работа:

 

Обухов Артур,

отзыв: «Очень плотный, насыщенный курс, охватывающий множество нюансов построения человеческого лица, требующий большой последующей практики, так как за время курса просто невозможно отработать такой огромный теоретический материал. Для себя лично я узнал несколько моментов в построении лиц, которых раньше не замечал, хотя рисую людей не первый год. Но самое ценное, это конечно работа преподавателя над ошибками. Я просматривал разборы работ всех учеников, так как в них охватываются типичные ошибки, плюс даются какие-то лайфхаки, очень полезно. Чувствуется очень большой опыт Веры, ей удается подобрать нужные слова, чтобы точно сформулировать ошибки учеников
и дать им нужные рекомендации по их исправлению. В общем, мое резюме: курс даже превзошел мои ожидания!»

работа:

 

Терентьева Алина,

отзыв: «Хочется поблагодарить всех кто создал этот курс, и в особенности Вас, Вера. Каждый раз восхищаюсь вами и вашими уроками. Вы замечательный учитель. И я надеюсь,
что у вас получится все, что вы задумали!

Курс « Человек с лицом» мне очень понравился. Думаю, что я даже запишусь на следующий год еще раз. Ваш фидбек прекрасен. Единственное очень жаль, что так мало. Особенно это касается заданий по цвету. Хотелось бы, чтобы 1 задание с обрубкой было так же и в цвете. Не плохо было бы, если бы вы добавили в курс лекцию по освещению. Конечно, это повлечет за собой и стоимость курса, но я думаю многие будут только за! Я так точно.

Еще раз огромное спасибо вам. Было очень интересно и весело рисовать с вами головы. Всего доброго!»

работа:

 

Шалагина Екатерина,

отзыв: «Участие в курсе было очень продуктивным для меня, к концу второго месяца чувствовался ощутимый левл ап 🙂 большое спасибо за такой толчок к развитию!»

работа:

Руки и Стопы

Руки и стопы человека — тема, заслуживающая отдельного внимания.
Большие сложности у людей, конечно, вызывают руки: если стопы еще более-менее можно скрыть одеждой, то руки всегда на виду. И торчит из них во все стороны аж пять пальцев, будь они не ладны! Как разобраться с этим всем великолепием?
Ну а у стоп своя история: постановка в ракурсе на поверхность, рисование подъема, рисование сокращения стопы — все это тоже требует отдельного внимания.
Тема рук и стоп несколько менее обширна, чем тема анатомии в целом или, к примеру, человеческого портрета — но вот тренировки она требует очень, и очень много. Наш обычный срок, 2 месяца, для изучения темы великоват — а для тренировки слишком мал. Поэтому для этого курса мной был выбран формат двухнедельного интенсива: занятия будут идти два раза в неделю, три из них будет посвящено рукам, и одно — стопам. В течение этого интенсива я расскажу основную теоретическую информацию, которая может понадобиться художнику при изучении этой темы — ну а дальше практика, практика и еще раз практика.

Стоимость интенсива: 5000р

 

Программа интенсива:

1. От сложного к простому: основные формы руки и принцип ее построения в ракурсе.

2. Жесты и моторика: особенности механики движения пальцев и формирования различных жестов, как сделать жесты естественными и настоящими.

3. Быстрый скетчинг: техника быстрых набросков при рисовании рук и методы тренировки навыка рисования рук.

4. Стопы: Построение в ракурсе, принцип отрисовки формы стопы, моторика стопы.

Как и на других курсах школы, по каждому занятию интенсива будут даваться домашние задания, которые затем будут разбираться на он-лайн трансляции.

 

ПОДАТЬ ЗАЯВКУ НА КУРСЫ 

Работы учеников курса:

Малец Ирина,

отзыв: «Насыщенный курс, как мне кажется, больше направленный на подробное изучение построения рук и стоп с точки зрения объемов и формы. Лично мне помог покачать пространственное мышление и понимание форм.
Спасибо)»

работы:

 

Кузнецова Юлия,

отзыв: «Огромную благодарность хочется выразить ведущей Вере Величко и организатору Галине Ковалевой, которые помогали и отвечали на вопросы на протяжении этих двух недель!
Хотела бы поделиться своим впечатлением о пройденном интенсиве. Он безоговорочно стоит потраченных сил и времени. Благодаря ему я перешла на уровень от «здесь должна быть рука, но я не буду её рисовать, т.к. не получается» до уровня «я понимаю, как должна строиться рука или стопа, теперь я смогу их рисовать!»
Схожей информации в интернете бесчисленное количество. Почему стоит выбрать именно этот интенсив? Здесь информация в лекциях изложена очень четко, структурировано, а самое главное – она понятна даже новичку, который ни разу не рисовал кисти рук или стопы человека. Фидбек проводится глубоко, ученику показываются ошибки, которые стоит исправить. Это помогает не свернуть на сторону «Как не надо рисовать», а наоборот, направляет на правильный путь. К каждому участнику – индивидуальный подход.
Интенсив раскрывает разные секреты и фишки в рисовании той или иной части стопы или руки, которые в дальнейшем при самостоятельном изучении данной темы можно будет освоить значительно проще и быстрее.
Спасибо за предоставленную возможность учиться у Вас!»

работа:

 

Орлов Андрей,

отзыв: «Хороший курс, который помог разобраться с такой сложной темой как руки. Узнал много полезных вещей как для своего уровня, так и «на вырост». Чем больше знаешь, тем меньше боишься.»

работа:

 

Соболева Ирина,

отзыв: «Интенсив пополнил мою базу знаний о руках и заставил проработать эту тему повнимательнее.
Раньше я никогда не уделяла внимания наброскам рук и ступней в отдельности, так что узнала много полезных рецептов более достоверного изображения и о немом языке жестов в картине, взаимосвязи конструктивного построения и общей пластики.
Спасибо Вере за интересный курс:)»

работа:

 

Шалагина Екатерина,

отзыв: «Большое спасибо за интенсив 🙂
Давно хотела плотно заняться ручками и ножками и тут такой хороший курс. Кроме полезной лекционной информации и огромного количества практики за две недели, огромным плюсом является индивидуальный подход и помощь в определении собственного вектора развития по заданной теме. Виден прогресс после интенсива, рекомендую его всем,
у кого есть вопросы по рисованию конечностей 🙂 »

работа:

Быть Человеком

Открытый онлайн курс по анатомии человека: от азов построения до создания полноценной человеческой фигуры.
Курс проводится каждый год, осенью. Чтобы получить информацию о старте курса, подпишитесь на нашу рассылку.
Видеозаписи курса доступны на канале YouTube.

Стоимость курса: бесплатно.

На этом курсе мы начнем с базовых схем построения, изучим пропорции, механику и логику движения человеческого тела, затем перейдем к объемам и строению мышц, разберем сложные ракурсы и сокращения, и наконец — натянем на получившуюся “болванку” живое человеческое тело, с характерными изгибами, складками и прочими особенностями, без которых, как бы мы ни старались учесть все пропорции, живым человека не сделать. Финальным заданием курса будет создание полноценной человеческой фигуры в объеме.
Для каждой группы художников (начинающие, средний уровень, продвинутые) сформированы цели каждого задания. Эти цели не являются обязательными к исполнению и не входят в условия задачи, они просто помогут участникам сориентироваться и оценивать собственные результаты. По уровням цели разделены достаточно условно, поэтому не парьтесь — просто берите для себя те цели, над которыми вам актуально работать, на которые хватает сил и времени.
Курс длится 2 месяца и состоит из 7 заданий. Перед стартом каждого в группе будет появляться новость с подробным описанием (также их можно посмотреть уже сейчас — список ниже). По итогам их выполнения в группе будет появляться видеозапись с разбором работ — Вера Величко будет просматривать работы участников, находящихся в списках рецензентов, и отмечать, что получилось хорошо, а над чем стоит еще поработать. Для участников, не находящихся в списках, тоже полезно просматривать эти разборы — как показывает практика, большинство ошибок повторяются у всех.
Каждое задание длится неделю. Видео с разбором работ участников будет появляться на стене группы Веры Величко в ВК в течение двух дней после окончания срока сдачи домашних заданий.

Курс проводится каждый год осенью на бесплатной основе, часть работ Вера Величко будет рецензировать лично. Как попасть в число счастливчиков?
15 человек пройдут по предварительной записи, которая пройдет в три этапа.
В официальном сообществе Веры Величко в ВК три раза будет опубликована гугл-форма (первая публикация с гугл-формой будет примерно за 6 недель до старта курса), в которой нужно будет оставить заявку на курс. Первые 15 человек, которые отметятся во всех трех формах, попадут в список рецензируемых участников курса. Обычно гугл-форма публикуется в 20:00.
Те, кто успел отметиться в форме только два раза, пойдут в очереди следующими после тех, кто отметился во всех трех формах, поэтому если вы пропустили одну форму — не отчаивайтесь, если вы отметились хотя бы в двух, у вас все еще есть шанс попасть в группу участников, рецензируемых Верой.
Такая система была придумана для того, чтобы в список рецензируемых участников попали только самые внимательные и упорные.
Если вам не удалось попасть в группу 15 участников, рецензируемых Верой — не отчаивайтесь! Еще 10 человек для каждого разбора Вера отбирает рандомно из числа всех участников — таким образом у вас есть шанс получить фидбек на свои работы на протяжении всего курса, даже если вы не состоите в основной группе. Кроме того, если какая-либо серия работ приглянется Вере, она также может внести художника в постоянный список.
ВАЖНО: старайтесь выполнять все задания! Если вы пропустили какое-либо задание и не выложили работы до закрытия альбома — вы теряете место в группе гарантированных разборов. Впрочем, в таком случае вы можете самостоятельно продолжить занятия по курсу и так же получаете шанс попасть в десятку рандомных участников на каждом разборе.

Помимо отбора есть важные условия участия в курсе:
— Быть подписчиком группы Художник-иллюстратор Вера Величко — https://vk.com/velivera;
— Закрепить у себя на стене пост о записи на курс на все время прохождения курса;
— Регулярно выкладывать у себя на стене этапы работ с хэштегом #tobehuman.
Удачи!

 

1. Схема человека

Видео-лекция: Лекция 1
Задача: нарисовать серию набросков базовой схемы человека в нескольких десятках поз (статичных и динамичных).
Зачем все это: Это упражнение поможет понять, как в принципе человек устроен — куда крепятся конечности, какая у них возможная амплитуда движения, как соотносится положение конечностей и точки опоры. Поможет избежать ситуаций, в которых конечности, скрытые частично под одеждой, не приходят в нужную точку — руки не идут в плечи, ноги не идут в… кхм… тазобедренные суставы, а голова не сидит на плечевом поясе.
Цели:
1. (начинающие): Выучить базовые пропорции. Во всех фигурах длина конечностей и их соотношение с длиной корпуса должно быть правильным и одинаковым.
2. (средние): Понять амплитуду движения основных частей тела, постараться запомнить крайние положения, обусловленные естественными особенностями строения суставов и связок.
3. (продвинутые): Проанализировать динамичные позы на предмет смещения основных точек схемы относительно друг друга.
Альбом: ссылка на альбом для загрузки работ в посте с заданием на странице группы Веры Величко в ВК.


2. Схема человека в перспективе

Видео-лекция: Лекция 2
Задача: нарисовать серию набросков базовой схемы человека в нескольких десятках поз с учетом сокращений и перспективы.
Зачем все это: На этом этапе мы будем изучать поведение тела в пространстве. Как известно, перспектива в рисунке персонажа — важнейший динамический выразительный прием. Регулируя степень “перспективности” персонажа, мы меняем восприятие, положение точки наблюдателя, степень стилизации и активность позы. Это упражнение поможет вам в будущем свободно чувствовать себя при построении динамических поз.
Цели:
1. (начинающие): Научиться правильно обозначать точки соединения частей тела в любых ракурсах
2. (средние): Научиться учитывать точку опоры и правильный размах движения по отношению к ней даже в сложных ракурсах
3. (продолжающие): Научиться строить схему человека в радиальной или искаженной перспективе
Альбом: ссылка на альбом для загрузки работ в посте с заданием на странице группы Веры Величко в ВК.


3. Основные объемы человека

Видео-лекция: Лекция 3
Задача: На основе базовой схеме человека создать серию набросков основных объемов человеческой фигуры в статических и динамических позах
Зачем все это: Уяснив себе, как двигается скелет, начнем потихоньку наращивать на него мясо. Посмотрим, как уже изученные нами схематически позы выглядят в объеме. На этом этапе мы упростим фигуру человека до ключевых геометрических форм и подробно изучим их взаимодействие.
Цели:
1. (начинающие): Выучить порядок чередования основных объемов в наиболее часто встречающихся позах
2. (средние): Изучить иерархию основных объемов человеческого тела: в какой позе что на что накладывается.
3. (продолжающие): Проанализировать видоизменение основных объемов в зависимости от типа телосложения, разобраться, какие области остаются неизменными, а какие меняются.
Альбом: ссылка на альбом для загрузки работ в посте с заданием на странице группы Веры Величко в ВК.


4. Основные объемы человека в перспективе и в сокращении

Видео-лекция: Лекция 4
Задача: На основе базовой схеме человека создать серию набросков основных объемов человеческой фигуры в перспективе (часть поз — в сложных ракурсах с сокращениями).
Зачем все это: А вот с этим заданием мы вплотную подойдем к самому главному вопросу в анатомии: правильной “стыковке” конечностей и форм в сложных ракурсах. Даже вилку, лежащую на уровне глаз зубчиками к зрителю, нарисовать может быть не так-то просто. Что уж говорить о человеческой фигуре… Стоит бедному персонажику вытянуть руку к зрителю — и все, что делать, все развалилось, мы все умрем, куда это все ведет, где заканчивается, где тут локоть, где тут трицепс, а про кисть руки даже думать не хочется, мама роди меня обратно. Но после пройденных 3х заданий этого курса все станет немного проще. На четвертом задании мы научимся управляться с основными формами человеческой фигуры, в каком бы неожиданном положении они нам не встретились.
Цели:
1. (начинающие): Научиться правильно ставить геометрические фигуры, составляющие человеческое тело, в нужном по сокращению ракурсе.
2. (средние): Научиться прикидывать пятна контакта одних частей тела с другими и радиусы их поперечных сечений.
3. (продолжающие): Проанализировать изменение сложных ракурсов в зависимости от пола, телосложения, спокойного или напряженного состояния мышц. Проанализировать тонкости передачи эмоционального состояния через жест в сложном ракурсе.
Альбом: ссылка на альбом для загрузки работ в посте с заданием на странице группы Веры Величко в ВК.


5. От болванки к живой пластике

Видео-лекция: Лекция 5
Задача: Создать серию линейных зарисовок человека в разных позах (на основе линейных и объемных схем из предыдущих заданий).
Зачем все это: Даже если мы нарисуем совершенно правильно все кости и мышцы человека соответственно нужной позе — еще не факт, что он получится живым. В движении человек расслабляет одни мышцы и напрягает другие, сминает одни поверхности тела и натягивает другие, кожа и жир образуют новые формы и линии. В этом задании от буратинки, пусть тщательно выверенного и изученного, мы перейдем к живому человеческому телу.
Цели:
1. (начинающие): Научиться правильно рисовать линии тела в позиции спереди, сзади, сбоку.
2. (средние): Научиться правильно рисовать линии тела во всех позициях, включая полуоборот и прочие подобные. Научиться передавать переход одного объема в другой очередностью линий.
3. (продолжающие): Научиться учитывать деформации линии в зависимости от напряженности-расслабленности, телосложения, соприкосновения с посторонними предметами.
Альбом: ссылка на альбом для загрузки работ в посте с заданием на странице группы Веры Величко в ВК.


6. Разведка боем — динамические наброски без построения

Видео-лекция: Лекция 6
Задача: Создать серию быстрых линейных набросков человеческой фигуры без построения
Зачем все это: А теперь проверка боем. Стрессовые условия, в которых ваш мозг должен начать работать на автомате, не проводя долгих мыслительных процессов. Ибо чем быстрее художник «ловит» позу — тем более живой и пластичной она будет, такова особенность рисовки человеческого тела… Теперь мы снова откладываем построение, мы не прикидываем даже скелетик — мы сразу рисуем фигуру целиком, как в прорубь с головой.
Цели:
1. (начинающие): Научиться делать быстрые наброски человеческой фигуры.
2. (средние): Научиться ловить правильные пропорции и точку опоры без построения. Научиться передавать динамику позы — расслабленный-напряженный.
3. (продолжающие): Научиться рисовать характер в позе. Изучить гротескные приемы для передачи определенного настроения и состояния.
Альбом: ссылка на альбом для загрузки работ в посте с заданием на странице группы Веры Величко в ВК.


7. Финальная работа (человеческая фигура в объеме)

Видео-лекция: Лекция 7
Задача: Нарисовать полноценную фигуру человека в полный рост в объеме.
Зачем все это: Это задание будет завершающим этапом челленжда. В нем вам нужно будет постараться использовать все, что вы изучили на протяжении курса, и создать полноценную, детально проработанную фигуру человека (поза, пол и возраст не имеют значения). Прямого указания на полную обнаженку не будет, но чем меньше одежды будет на вашем персонаже — тем лучше. Это задание продлится две недели, и работы на нем будут анализироваться в промежуточном этапе — что позволит участникам добиться максимально качественного эффекта.
Цели:
1. (начинающие): Научиться находить и исправлять ошибки в основных пропорциях и объемах на стадии построения. Создать реалистичную и объемную фигуру человека в простой позе. Научиться сначала создавать цельную базу, и лишь затем переходить к деталям. Научиться доводить стадик до логического завершения.
2. (средние): Научиться оживлять “резиновых”, “деревянных” и прочих ненастоящих людей. Изучить сложные ракурсы. Создать реалистичную и объемную фигуру человека в сложной позе. Поставить светотень и правильно соблюсти ее во всем рисунке.
3. (продолжающие): Научиться выражать настроение, эмоцию и повествование в пластике. Придумать предысторию своего героя. Проанализировать, каковы будут внешние особенности позы героя в нужном настроении. Проанализировать, какие дополнительные эффекты необходимы для усиления впечатления (перспектива, намеренное нарушение пропорций и т.п.). Создать полноценную иллюстрацию с персонажем(ами), выполненными в реалистичной и объемной манере, в сложном ракурсе, передающими определенный посыл.
Альбом: ссылки на альбомы для загрузки работ в посте с заданием на странице группы Веры Величко в ВК.